26.09.2019 11:38:00Игорь Чапурин

В своей новой осенне-зимней коллекции вы играете с формами, пропорциями, иногда намеренно их деформируя. Это ваше личное видение красоты или дань нынешней моде на oversize и утрированные формы?

Действительно, в коллекции осень–зима 2019/20 мы сделали акцент в том числе и на асимметрию, изменение формы и игру фактур. Общая идея коллекции связана с вопросом о роли искусства в современном мире и в моде в частности. Поэтому неслучайно, что местом проведения показа была выбрана галерея CUBE в центре Москвы. Хотя я часто прибегаю к приему деконструкции в дизайне, но не считаю, что формы моей новой работы утрированные. Ведь ДНК нашего бренда строится прежде всего на женственности, поэтому, играя с оригинальностью и асимметрией, я никогда не забываю о привлекательности. Что же касается oversize, то от него, нравится вам это или нет, никуда не деться. Сейчас нет нарочитости этого тренда, но дополнительный объем вошел в нашу дизайнерскую жизнь всерьез и надолго.

Вы говорили, что на создание этой коллекции вас подтолкнуло современное искусство. Расскажите, пожалуйста, какие произведения искусства, люди, путешествия, события последнего времени произвели на вас наибольшее впечатление, что вас сейчас вдохновляет, волнует, радует?

За последний год я посетил очень много выставок в разных городах мира. Но особое впечатление на меня произвела ретроспектива художника Cesar в Центре Помпиду в Париже. Меня восхищает его игра с разными материалами — от металла до пластика, его способность трансформировать поверхности и играть с цветом. Кстати, некоторые оттенки, которые я почерпнул в его работах, я перенес в свою коллекцию. Это, например, насыщенные красные цвета и глубокий сиреневый. Еще одно произведение, о котором я думал, работая над коллекцией, — это роман «Щегол» Донны Тарт. Мне всегда были интересны вопросы влияния неких объектов на сознание человека и способность великих произведений искусства менять пространство вокруг себя. Наконец, не могу не упомянуть и еще об одном моем неиссякаемом источнике вдохновения — о балете. Работая над осенней коллекцией, я параллельно трудился над костюмами к балету французского хореографа Анжелена Прельжокажа «Гравитация». Тогда я поставил перед собой непростую задачу: передать с помощью ткани и кроя моторику движения человека в разных гравитационных полях.

Вы обладаете узнаваемым стилем — лаконичным, минималистичным, иногда даже аскетичным. Тем не менее меняется ли он от коллекции к коллекции? Какие новые акценты, детали появились в последней коллекции?

Стиль был бы не стилем, если бы он не эволюционировал. Поэтому я остаюсь верен своему принципу smart fashion, когда во главу угла ставится человек, индивидуальность и мой авторский почерк, а не тренды. В то же время мой вкус тоже меняется со временем, например мне сейчас безумно интересны новые материалы и технологии. Я изучаю ткани с металлическим напылением, пуговицы из переработанного молока, «кожу» из бумаги и так далее. Поэтому в зимней коллекции можно заметить нехарактерные для меня ткани — к примеру, деним. Или металлические украшения с кожаными вставками. Плюс я стал охотнее использовать красочные пальтовые ткани, которые по колористике напоминают полотна Баскиа.

Вы говорили, что планируете запустить собственный парфюм. Каким он будет?

Безусловно, появление парфюма под моим именем невозможно без четких ассоциаций с маркой CHAPURIN, с историей нашей компании, которой в этом году исполнилось двадцать лет. Поэтому я вместе со своими партнерами-парфюмерами планирую создать универсальный, но сложнокомпонентный запах, который будет приятен, но в то же время далек от банального принципа «удобства». Он будет вызывать эмоции, будоражить и побуждать к вопросам.

Сейчас в нашей стране довольно сложная экономическая и политическая ситуация. Отражаются ли они на работе вашего Дома?

Конечно, было бы глупо отрицать, что экономические сложности вокруг меня не касаются. Мне сложнее работать с зарубежными поставщиками, сложнее пробиваться в международные шоу-румы  — все это есть. Но я, признаюсь честно, не испытываю пессимистических настроений. Уверен, что у российского дизайна и русской моды большое будущее.

Многие ретейлеры отмечают, что сейчас у россиян меняются потребительские привычки и вкусы. Говорят, что покупатель отказывается от остромодных вещей, отдавая предпочтение вневременному «бэйсику». Вы в своей работе учитываете эти изменения?

Нам повезло, потому что мы создаем одежду, которая, будучи стильной, не претендует на модный хайп. В принципе, это примета современной моды, которая становится более экологичной, а гонка за трендами уходит в прошлое. Люди стремятся быть осознанными в своем потреблении и покупать вещи, которые будут актуальны не только в этом сезоне. В связи с этим будет расти роль небольших нишевых брендов, которые смогут предложить индивидуальный дизайн и позаботятся о качестве.

Ваши советы в новом модном сезоне? Каков must have этой осени и зимы?

В новом модном сезоне нужно немножко расслабиться по поводу своей «модности». Стоит выбирать те вещи, которые действительно нужны и которые помогут подчеркнуть достоинства фигуры и шире — потенциал личности. Обратите внимание на обувь из замши, на прямые пальто свободного кроя, «мужские пиджаки», платья-халаты из фактурной ткани и асимметричные платья из огненного красного шелка, на палитру серого и синего оттенков. 

На создание новой коллекции P`Art сезона осень–зима 2019/20 Игоря Чапурина вдохновил симбиоз моды и современного искусства. Сегодня граница этих двух миров настолько зыбка, что fashion и арт не только обогащают друг друга, но и подчас существуют в едином пространстве. В коллекции превалируют натуральные ткани — фактурный шелк, сукно, жаккард. Гамма включает сложные оттенки сиреневого, беж и блики сочного красного и рыжего. Дизайнер использует неочевидные контрастные сочетания, а в монохромные модели добавляет текстовые принты.